你知道吗?

音乐厅里哪些座位的音响效果最好?
  在大型音乐厅里,音响效果最佳的是音乐厅的正中央。考虑到各种乐器的音响平衡效果,在音乐厅的中央一带听到的音响效果是最好的。但是,并不是说任何音乐厅都是中央一带的座位最好。在小型的音乐厅里,前方的座位声音和伴奏听得更清楚。不光是声音清楚,还比较容易观察歌手的表情,等于说又增添了一层乐趣。另外,如果有的人对自己的听力很有自信,想欣赏音乐的丰富和华美,那么他可以坐在音乐厅中央靠后的座位或者二楼最前排的座位上。
  (王琦提供)
  为什么音乐厅里一定会有衣帽间?
  在古典音乐会上,演奏内容自不必说,音乐厅的好坏也很重要。音乐厅的设计不同,混响时间也不同,这种混响时间可以左右音响效果的好坏。一般来说,混响时间必须在1.5秒至2秒之间,但混响时间的长短会根据听众的人数多少发生变化。如果音乐厅里坐满了听众,声音会被听众的衣服吸收,所以混响时间就会变短。尤其是高音部的声音会容易被吸收,声音会显得有几分迟钝,演奏会变得毫无生气。音乐厅里一定有衣帽间也是出于同样的理由。在寒冷的冬天,听众都穿着厚实的大衣,那样的话声音就更容易被吸收了。
  (王琦提供)
  交响乐团演奏者的位置是如何确定的?
  不管是哪里的交响乐团,尽管演奏水平有差别,但演奏者们坐的位置几乎没有什么差别。第一小提琴坐在面向乐团的左侧,旁边就是第二小提琴。正中间的前方是中提琴,后面是短笛、长笛、单簧管和圆号等等。乐队中央的最后方是定音鼓和铙钹等。另外,右侧前列是大提琴。大提琴的后面是低音大提琴。可以说这种配置是不断地摸索出来的最佳配置的结果。比方说,如果把定音鼓和低音大提琴等大型乐器安排在前排,那么就会有演奏者看不见指挥棒。另外,之所以把音色相似的乐器安排在一起,那是因为即使有细微的演奏错误也不会太明显。还有,把人数不多的各种乐器集中在正中间是为了乐队指挥可以很容易地分别指挥。
  (王琦提供)
  为何很多人认为别人的东西比自己的好?
  这种现象是人的贪婪造成的,而最新的科学研究解释了这种贪婪是如何形成的。一个人不管是在做一件事还是看别人做,大脑里的这个系统都会以类似的模式激活。“模仿欲望”最早是由法国哲学家勒内·吉拉尔在上世纪80年代提出的。吉拉尔认为,嫉妒会像疾病一样在人群中传播,这股力量可以解释人类的许多行为。复制别人的欲望是了解环境的捷径。例如,吃别人也在吃的东西是避免食物中毒的最简单办法。?研究小组展示了两段录像:一是地面上放着一块糖,二是一个人的手伸向一块其他颜色的糖。然后,参与者评判他们看到的糖有多大吸引力。大家都判断被人伸手去拿的那块糖更诱人。
  (杨阳提供)
  【责任编辑】蒲 晖

avatar

发表评论

:?: :razz: :sad: :evil: :!: :smile: :oops: :grin: :eek: :shock: :???: :cool: :lol: :mad: :twisted: :roll: :wink: :idea: :arrow: :neutral: :cry: :mrgreen: